Residenz & Koproduktion Fia Neises 2023

Die Fotografie zeigt Irene Giró und Fia Neises. Die zwei Performer*innen von WITH OR WIITHOUT YOU. Beide sind weiß und behindert. Beide werden weiblich und nicht- behindert gelesen. Irene hat braune, dichte, lange Locken und ist drahtig. Fia hat dunkelblondes, glattes, ohrlanges Haar. Ihr Körper ist größer und weicher als der von Irene. Die Fotografie zeigt beide im weißen „Silk“. Ein 14 Meter langes Tuch, das in der Mitte an der Decke aufgehängt wird. Die beiden Enden hängen schwer bis zum Boden und die Protagonist*innen wickeln, klettern, schwingen, hängen und halten sich darin. Fia ist blind und hat Irene gefragt, was sie auf dem Bild tun. Dann haben sie sich erinnert: Fia: Wir waren kopfüber hier, richtig? Irene: Genau. Also du bist kopfüber, dein Haar ist aufgeplustert und fliegt und fällt gleichzeitig Richtung Boden. Dein Gesicht ist etwas rot, ein halbes Lächeln. Fia: Und wie bin ich hier in der Luft? Irene: Kopfüber. Wie ein „Y“. Deine Beine sind zu den Seiten geöffnet und angewinkelt. Das Silk hält dich um die Hüfte herum in der Luft. Mit deinen Armen schleuderst du das Silk, das unter dir auf dem Boden lag, in die Luft. Das Coole hier ist, das Silk wirkt wie von einem starken Wind aufgewirbelt. Fia: Dann ist es der Moment, in dem du dich in der gleichen Position wie ich zu mir ins Silk begeben hast? Irene: Ein bisschen danach. Ich war auch im „Y“. Auf dir, mit dem Rücken zu dir, mit dem Gesicht kopfüber zur Kamera. Aber hier ist der Moment, als ich mich am Silk hochgezogen habe. Ich bin jetzt waagerecht zwischen deinen Beinen. Ich lehne mich aus der Mitte nach rechts, auf deine rechte Hüfte. Meine Hand greift das Silk, um mich hier zu halten. Mein Gesicht ist weggedreht von der Kamera. Meine Beine sind gestreckt und meine Füße ragen in die Luft. Fia: Also wir sind mitten in der Bewegung, nicht in einer Pose. Irene: Das Bild beschreibt für mich viel Bewegung, aber auch Anstrengung. Wir ruhen hier nicht in uns selbst. Es hat Kraft und Stärke. Ich sehe viel Haut und unsere bewegten offenen Hemden.

Residenz

In einer vierwöchigen Forschungsresidenz im Juni 2023 arbeitete Fia Neises mit drei Recherchepartner*innen zu verschiedenen Dimensionen von Assistenz und Interdependenz.

Mit Choreograf*in und Tänzer*in Zwoisy Mears-Clarke untersucht sie, wie das Publikum über gemeinsam ausgeführte Audiodeskriptionen kollektiv und spielerisch der Performance assistieren kann. Im Austausch mit ‚crip pleasure activist‘ und Tänzer*in Tanja Erhart beschäftigt sich Fia aus dramaturgischer Perspektive mit zwei Themen: Zum einen mit dem erotischen, intimen Potential von Assistenzmomenten und zum anderen mit dem Einfluss von Abhängigkeitsverhältnissen auf die körperliche Erfahrung des behinderten, queeren Körpers in der Öffentlichkeit. Mit Aerial Silk-Trainer*in und Performer*in Irene Giró geht es darum, gemeinsam eine Unterrichtsform für Silktrainings zu entwickeln, die den eigenen Bedarfen im Spektrum von Neurodivergenz und Sinnesbehinderung entspricht. Zudem gehen sie der Frage nach der Performativität in ihrer Unterrichtsdynamik nach.

Im Anschluss und auf Basis dieser Recherche entwickelt Fia Neises in Koproduktion mit Making a Difference ihre erste Produktion unter eigener künstlerischer Leitung With or without you. Die Uraufführung findet im September 2023 in den Uferstudios Berlin statt:

Koproduktion: WITH OR WITHOUT YOU

Audioflyer zu WITH OR WITHOUT YOU
Einladung zur Performance in DGS

14. bis 16. September 2023, 20:30 Uhr
17. September 2023, 17:00 Uhr
Einlass und Access Intro jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn
Uferstudios für zeitgenössischen Tanz, Berlin

Du drückst meine Hand, wenn die Stufen anfangen.
Wir tanzen, nachdem das Krankenhaus angerufen hat. 
Du führst mich, die Hände halten sich, haben wir doch ein Date?
Ich sage Danke und du fragst nur: wofür?

Intimität ist das schwer zu begreifende Gefühl von Wärme, Erotik, Verletzlichkeit oder Sanftheit, das vertraut und unbehaglich zugleich sein kann. 

Access bedeutet für uns als behinderte Community, wir selbst zu sein. In der Gesellschaft, in der wir leben, müssen wir Intimität in Assistenzmomenten mit flüchtigen Fremden oder langen Vertrauten zulassen. Für diese spezifische Verbindung hat uns Mia Mingus, behinderte und queere Autorin und Aktivistin of Color, den Term „Access Intimität“ geschenkt. 

In WITH OR WITHOUT YOU laden die behinderten Tänzer*innen Fia Neises und Irene Giró in Räume der Access Intimität ein. Sie werden Seh-, Hör- und Zeitgewohnheiten durcheinanderbringen und sich in der Luft hängend der Illusion der Unabhängigkeit hingeben. Begleitet von der Musikerin Jana Sotzko teilen sie großzügig Geschichten von Ambivalenz und Intimität in Assistenz. Wer möchte kann aktiv Teil davon werden, oder genussvoll beobachten.  

Die Fotografien zeigen jeweils eine Momentaufnahme der Performance WITH OR WITHOUT YOU. Die behinderten Tänzer*innen Irene Giró und Fia Neises spielen dabei oft mit einem Silk, einem weißen langen Tuch, das in seinem Mittelpunkt an der Decke aufgehängt wird, sodass die beiden Enden schwer bis zum Boden reichen. Sie werden von der Musikerin Jana Sotzko begleitet. Fia, Irene und Jana sind weiß und queer. Sie werden weiblich und nicht-behindert gelesen. Fia ist blind und hat Irene gefragt, was sie auf dem jeweiligen Bild erleben. Dann haben sie sich erinnert: Irene: Wir liegen auf dem Boden. Ganz am Anfang. Wir schwingen sanft hin und her. Du bist links neben mir. Ein Bein von mir wickelt sich um dich herum. Das Orange der Hose sticht heraus. Mein rechter Arm bewegt sich in eine Umarmung. Aber es ist keine aktive Umarmung. Meine Hand ist sanft. Sie ergreift dich nicht. Sie ist ganz ruhig. Ich würde sagen, es ist ein Moment, in dem wir nicht viel Kraft aufwenden. Unsere Gesichter sind zueinander gedreht, die Stirnen berühren sich. Aber im Bild sind hauptsächlich unsere Haare. Fia: Ich erinnere mich an den Moment. Es war merkwürdig, das Klicken der Kamera so laut und nah zu hören. Die Fotografin war mit uns auf dem Boden, direkt in der ersten Reihe. Irene: Ja, absolut ungewohnt. haha Für mich gibt es 3 klare Bereiche im Bild. Links ist das Silk, es fällt auf die orangene Matratze, vor schwarzem Hintergrund. Alles sehr linear. Auf der rechten Seite Scheinwerfer und andere technische Tricks vom Theater. Und dazwischen wir, ruhend und weich. Mir gefallen die Kontraste.
Irene: Das Bild ist mysteriös, nicht unheimlich, sondern magisch. Du baust hier eine Silk-Skulptur. Fia: Das Bild ist so Hwuh, wie entsteht dieses Gebilde? Irene: hmmm… Ich kann dein Bein entdecken. Die Skulptur ist eindeutig menschengemacht. Jana ist hier nicht im Bild. Fia: Spannend. Hier ist sie akustisch super präsent. Sie ist in diesem intensiven Spiel mit uns. Irene: ja, und in dieser Szene machst du so viele geile Sachen mit dem Silk. Alles ist unscharf. Die Mitte ist Lila Pink. Die Skulptur wie eine sich öffnende Frucht. Eine Papaya. Ein Erdnusskürbis? haha ne, Butternusskürbis. Oben eher ein Hohlkörper; unten rund, voller Volumen. Der Teil am Ende ist fast schwebend. (Floating) Nach außen hin, bläulich/grünlich. Ich mag diese Skulptur. Es macht Spaß sie zu beschreiben. Ah und Die Überalltitel sagen: Die Vielfalt der Frequenzen. Die Frage bleibt, was passiert hier?
Irene: Alles in mir schreit ja zu diesem Bild. Es ist wunderschön. Es ist großartig. Aaah okay, Warum ist es großartig? puh. Dein Ausdruck Fia. Du bist verschwitzt, du schaust nach oben, du siehst stark aus. Fia: Also hier ist nicht nur Silk? Irene: Nein, du bist links im Bild. Du leitest das Silk, du befiehlst, du galoppierst durch das Silk. Du bist zugewendet, intensiv… ich verliere mich in dem Bild. Du befiehlst, aber bist auch mit ihm. Ich sehe du greifst eine Seite vom Silk mit deiner Hand… Das Silk hat diese bläuliche Farbe und je mehr ich das Bild hinauf wandere, bekommt es einen weiß/pinken Ton. Für mich ist es ein sehr starkes Bild. Stark und weich. Ich finde es absolut schön und aaah es wird schon zu lang, entschuldige. Fia: Nein bitte, weiter! Irene: Okay. Diagonal durch das Bild fließt das Silk. Oben links im Bild bist du, in einer eher schattigen, dunkleren Atmosphäre. Aber dann unten rechts sind die Farben klar und hell. Das pure Rot vom Hintergrund und das Orange der Matratze. Es wirkt wie zwei unterschiedliche Welten. Das Bild ist lockend. Direkt hinter dir, verschwommen, kaum lesbar, sagen die Überalltitel: Ich mag wie… Das Bild ist so schön. Fia: Ja, ich mag es auch, ich glaube ich werde es ins Wohnzimmer hängen.
Titelfoto © Xenia Dürr
Galerie © Mayra Wallraff

Barrierefreiheit

  • Relaxed Performance
  • Früher Einlass mit Unterstützung durch Access-Friends
  • Die Tanzperformance baut auf einer Dramaturgie für blindes und sehbehindertes Publikum auf. Eine zusätzliche Audiodeskription existiert nicht, da das Geschehen auch ohne das Sehen erfahrbar ist.
  • Es gibt deutsche und englische Überalltitel. Überalltitel bedeutet, dass das gesprochene Wort schriftlich überall im Bühnenbild erscheint.
  • Für interaktive Momente gibt es eine Kommunikationsassistenz (DGS-Lautsprache).
  • Weitere Informationen zur Barrierefreiheit der Performance und der Uferstudios unter www.uferstudios.com

Künstlerische Leitung/Performance: Fia Neises Künstlerische Ko-Kreation/ Silktraining/ Performance: Irene Giró Livemusik/Audiodeskription Postproduktion: Jana Sotzko Konzeption und Stimme aus dem Off: Saioa Alvarez Ruiz Dramaturgie: Tanja Erhart Künstlerische Ko-Kreation: Liv Schellander Dramaturgische Unterstützung für ästhetische Barrierefreiheit: Ari Althaus, Xenia Dürr, Stefanie Heller, Silja Korn, Rita Mazza, Zwoisy Mears Clarke, Nina Mühlemann, Miles Wendt Produktionsleitung: Agnieszka Habraschka/Anne Rieger (Making a Difference) Technische Leitung: Lola Tseytlin Bühnenbild: Lea Kissing Lichtdesign: Gretchen Blegen Kostüm: Merle Richter Überalltitel: Maria Wünsche Filmdokumentation: Tanja Brzaković  Fotos: Xenia Dürr, Mayra Wallraff Kommunikationsassistenz: Florian Köhler Öffentlichkeitsarbeit: Gina Jeske (Making a Difference) Access Friends: Angela Alves, Saioa Alvarez Ruiz, David Bloom, Tanja Erhart, Anna Hege, Marie Neises, Pauri Röwert, Katharina Senk/Senki

Eine Produktion von Sophia Neises, unterstützt vom Netzwerk Making a Difference in Kooperation mit Uferstudios. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt / IMPACT-Förderung.